IDENTIFIEZ-VOUS :oublié ?

  
 

AGENDA
TOUS LES ARTICLESIMPRIMER      Partager      J'AIME  (21 personnes aiment cet article)
Publié le 20/02/2012.

Lectures au JTN
Prochain RV : TOUT DROIT JUSQU'A L'AUBE de Joséphine Serre, le lundi 27 février 2012 à 11h au JTN
Réagir à cet article



Au Jeune Théâtre National
13, rue des Lions Saint Paul. 75004 Paris
M° Saint-Paul le marais (ligne 1) ou Sully-Morland (ligne 7)

Merci de bien vouloir confirmer votre présence
par téléphone : 01 48 04 86 40
ou par mail :
jeunetheatrenational@wanadoo.fr

  • TOUT DROIT JUSQU'A L'AUBE

    Texte Joséphine Serre

    Avec

    Anthony Boullonnois (promo 2010), l’Ombre

    Marianne Fabbro, Peter

    David Houri (promo 2010) Crochet

    Benjamin Lavernhe (promo 2011), le Narrateur

    Estelle Meyer (promo 2009), Wendy

    Durée : 1h

    Lundi 27 février 2012 à 11h
TOUT S’OUBLIERA : C’est à partir de cette « règle du jeu » que le Narrateur décide de raconter l’histoire. Une histoire qui s’ancre dans l’âge trouble et féroce qu’est le début d’une vie d’adulte. Lorsque l’enfance s’accroche encore et qu’à 20 ans, nous pressentons la fin de quelque chose. Lorsque nous éprouvons dans notre chair la finitude de notre être, et notre mort future. Et qu’alors, nous faisons le serment de ne « Jamais ! Jamais… » renoncer.

Tout droit jusqu’à l’aube est uneréécriture à partir du roman de Sir James Matthew Barrie, auteur écossais de la fin du 19ème siècle, Peter Pan. Dans Tout droit jusqu’à l’aube, Peter est d’abord Peter Trademark : la quarantaine, il mène une vie aisée et confortable, il a une femme, une fille. Pourtant, derrière la façade de l’accomplissement social, quelque chose d’indicible manque. Il colle à la peau de Peter Trademark le sentiment amer d’avoir toujours fait semblant, d’avoir laissé « ailleurs » quelque chose de vrai et de pur. Peter Trademark décide de partir et retourne alors à la recherche de cet autre lui-même, resté dans le monde de tous les possibles. Après avoir abandonné son Ombre, il rencontre Wendy, une jeune fille qui frappe le vide en hurlant sur du néo-métal, seule dans sa chambre. Elle aussi résiste, elle aussi se méfie des renoncements du monde adulte. Tous deux décident de partir vers les landes de Jamais ! Jamais… un pays où « tout peut s’oublier et tout recommencer ».

Tout droit jusqu’à l’aube questionne nos révoltes humaines, notre rapport à ce « temps » qui nous est imparti dans ce monde, et à ce que nous souhaitons enfaire… Le texte donne à entendre l’inquiétude de toute une génération, la nôtre (nous qui avons entre 20 et 30 ans) : comment appréhender le réel autrement que comme une étroitesse ? Comment trouver son épanouissement et sa propre liberté en-dehors d’un système dont les artères nous semblent bouchées et qui (pourtant) nous entrave et, parfois même, nous broie ? Quel autre monde proposer ? Quelle place peut être faite pour le refus ?

Peterrejette en bloc ce qu’il appelle le « monde humain », c’est-à-dire le « contrat social », donc toute forme de civilisation. En cela, sa parole est anarchiste. Wendy épouse au départ cette révolte, mais elle va peu à peu cheminer vers un compromis pour tâcher de sortir de ce qui lui semble être une autre impasse. C’est là tout le conflit entre Peter et Wendy ; c’est aussi la métaphore d’un conflit intime entre une volonté de refus radical et la nécessité de construire dans et avec le réel.

Joséphine Serre

Tout droit jusqu’à l’aube l’équipe

Joséphine Serre auteur

Elle est comédienne, auteur et metteur en scène. Formation à l’École du Studio d’Asnières, en Classe Libre et à l’École Internationale de Théâtre Jacques Lecoq. Au théâtre, elle joue sous la direction de Alexandre Zeff, Pauline Bureau, Jacques Kraemer, Volodia Serre... En 2009, elle participe à la création du festival NTP (Nouveau Théâtre Populaire), festival de théâtre en Anjou, et elle y joue sous la direction de Lazare Herson-Macarel, Léo Cohen-Paperman et Sophie Guibard. Par ailleurs, elle écrit et met en scène pour « L’Instant Propice », compagnie qu’elle crée en 2005. Elle met en espace sa pièce Les Enclavés (Bourse d’encouragement de la DMDTS, 2005), met en scène L’Opéra du Dragon de Heiner Müller (Théâtre du Soleil, 2007) et Volatiles dont elle est l’auteur (Maison du Comédien Maria Casarès à Alloue, 2011).

Anthony Boullonnois comédien

Formation au Conservatoire National Supérieur d'Art Dramatique (promotion 2010). Au CNSAD, il a pour professeurs Andrzej Seweryn, Dominique Valadié et Alain Françon, participe aux ateliers Les Estivants de Maxime Gorki, mise en scène Gérard Desarthe, Les Prétendants de Jean-Luc Lagarce, mise en scène Mario Gonzalez, Fragments d’un discours amoureux d’après Roland Barthes, mise en scène Julie Duclos et, dans le cadre des Journées de juin, présente Œdipe Roi de Sophocle avec Andrzej Seweryn, Travaux (Scènes du répertoire) avec Dominique Valadié. Au théâtre, il joue dans L’Opéra du Dragon de Heiner Müller, mise en scène Joséphine Serre (Théâtre du Soleil, 2007), Andromaque de Jean Racine, mise en scène Benjamin Porée (Vanves, St Germain en Laye, 2010), Retour/Limite texte et mise en scène Matthieu Dessertine (Péniche à Saint-Denis, 2010), Salle d’attente librement adapté de "Catégorie 3.1" de Lars Norén, mise en scène Krystian Lupa (Théâtre Vidy-Lausanne, Les Nuits de Fourvière Lyon, 2011). En 2012, il joue dans la reprise de Salle d’attente, mise en scène Krystian Lupa (Théâtre National de la Colline, tournée).

Marianne Fabbro comédienne

Formation au Conservatoire du 16ème arrondissement de Paris et au Cours Florent - Classe Libre. Au théâtre, elle joue dans divers projets : Le Paradis sur Terre, mise en scène JC Drouot (Théâtre du Rond-Point), La Ravissante Ronde, mise en scène Thomas Bouvet (Théâtre 13), L’Opéra du Dragon de Heiner Müller, mise en scène Joséphine Serre (Théâtre du Soleil, 2007), L’Epreuve de Marivaux, mise en scène Tommy Weber (Théâtre du Marais), La Coupe et les Lèvres, mise en scène JP Garnier (Théâtre de la Tempête), Volatiles, texte et mise en scène Joséphine Serre(Maison du Comédien Maria Casarès à Alloue, 2011)... Elle tourne pour la télévision française (France 2, Canal + ...) et participe également à plusieurs courts et moyens métrages (Axelle en Hiver, L’Espace d’un Cri...). Elle a reçu le Prix Olga Horstig en 2007.

David Houri comédien

Formation au Conservatoire National Supérieur d'Art Dramatique (promotion 2010). Au CNSAD, il a pour professeurs Andrzej Seweryn, Jean-Damien Barbin, participe aux ateliers Les Estivants de Maxime Gorki, mise en scène Gérard Desarthe, Casting, mise en scène Yann-Joël Collin, Les Prétendants de Jean-Luc Lagarce, mise en scène Mario Gonzalez, Fragments d’un discours amoureux d’après Roland Barthes, mise en scène Julie Duclos et, dans le cadre des Journées de juin, présente Œdipe Roi de Sophocle avec Andrzej Seweryn, C’est tout de Marguerite Duras, Autour de O.V. de L.Milosz, Régates (répertoire) et Voyage chez les morts de Eugène Ionesco avec Jean-Damien Barbin. Au théâtre, il joue dans L’Opéra du Dragon de Heiner Müller, mise en scène Joséphine Serre (Théâtre du Soleil, 2007), Macbeth de William Shakespeare, mise en scène Katharina Stegeman (Théâtre Koltès, 2008), Volatiles texte et mise en scène Joséphine Serre (Maison du Comédien Maria Casarès à Alloue, 2011, Salle d’attente librement adapté de "Catégorie 3.1" de Lars Norén, mise en scène Krystian Lupa (Théâtre Vidy-Lausanne, Les Nuits de Fourvière Lyon, 2011) ), Fragments d’un discours amoureux d’après Roland Barthes, adaptation et mise en scène Julie Duclos (La Loge Paris, 2011). En 2012, il joue dans la reprise de Salle d’attente, mise en scène Krystian Lupa (Théâtre National de la Colline, tournée).

Benjamin Lavernhe comédien

Formation au Conservatoire National Supérieur d'Art Dramatique (promotion 2011). Au CNSAD, il a pour professeurs Yann-Joël Collin, Dominique Valadié et Alain Françon, participe aux ateliers Casting, mise en scène Yann-Joël Collin, Les Prétendants de Jean-Luc Lagarce, mise en scène Mario Gonzalez, Ce formidable bordel ! de Eugène Ionesco, mise en scène Fanny Santer, Opus Magnum, texte et mise en scène Olivier Py, Le Songe d’une nuit d’été de William Shakespeare, mise en scène Mario Gonzalez et, dans le cadre desJournées de juin, présente Henry VI et Richard III de William Shakespeare avec Yann-Joël Collin, Travaux (Scènes du répertoire) avec Dominique Valadié. Au théâtre, il joue dans L’Opéra du Dragon de Heiner Müller, mise en scène Joséphine Serre (Théâtre du Soleil, 2007), L’Ombre de la vallée de John Millington Synge, mise en scène Hérald Malot (Cours Florent, 2008), Falstaff de Fernand Crommelynck, mise en scène Pierre Giaferri et Stanley Weber (Cours Florent, 2008), Barbara et Serge Gainsbourg (cabaret), mise en scène Laurent Austry (Cours Florent, 2008). En 2011-12, il joue dans Roméo et Juliette de William Shakespeare, mise en scène Olivier Py (Odéon-Théâtre de l’Europe, tournée).

Estelle Meyer comédienne

Formation au Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique (promotion 2009). Au CNSAD, elle a pour professeurs Dominique Valadié, Andrzej Seweryn, Daniel Mesguich, Sandy Ouvrier. Dans le cadre des ateliers du CNSAD, elle joue dans Les Deux Nobles Cousins de Shakespeare et Fletcher, mise en scène Sara Llorca, Qu’est-ce qu’on joue ?, mise en scène Pascal Collin, Le Lézard Noir deYukio Mishima, mise en scène Alfredo Arias, Antigone-Paysage de Pierre-François Garel, mise en scène Caroline Marcadé. Au théâtre, elle joue dans Les Troyennes d’après Euripide, jeu et conception Estelle Meyer et Sara Llorca (2009), Histoires courtes de Luigi Pirandello, mise en scène FrançoisOrsoni (tournée en Corse, 2009), la reprise de Jean la Chance de Bertolt Brecht, mise en scène François Orsoni (tournée, 2009-10), La Guerre n’a pas un visage de femme de Svetlana Alexievitch, mise en scène Stéphanie Loïk (Théâtre des Quartiers d’Ivry, 2010), Baal de Bertolt Brecht, mise en scène François Orsoni (Festival de Turin, Festival d’Avignon, tournée, Théâtre de la Bastille, 2011), Volatiles, texte et mise en scène Joséphine Serre (Maison du Comédien Maria Casarès Alloue, 2011). En 2012, elle joue dans A l’ouest texte et mise en scène Nathalie Fillion (Célestins Théâtre de Lyon, TOP Boulogne, Théâtre du Rond-Point, tournée) et dans Les Deux Nobles Cousins de Fletcher et Shakespeare, mise en scène Sara Llorca (Théâtre 13 Paris).



© Rue du Conservatoire, 2 bis rue du conservatoire, 75009 ParisNous écrireMentions légales

conception : Emmanuel de Sabletdesign : Vattiksréalisation : ReMember Systemphoto du théâtre : Max Armengaud