Photo de Mahor Chiche
https://youtu.be/i83ZhPn8yYc?si=5MED7IODdkX4EXvi
https://youtu.be/dOhUC5mYb6o?si=rXGJQnl78h2wCzaj
https://youtu.be/2W67_WBF5ag?si=5_qAl3B1n9zY2FF5
https://youtu.be/FWE1Vc-cBD4?si=SP0FqhJgM9Nt1z89
Luc Saint-Eloy ressuscite JEAN JAURÈS
L’idée est simple : « Faire parler ce Mur » grâce à l’interprétation des prises de paroles, discours et/ ou poèmes des personnalités peintes sur le Mur de la Paix afin de LAISSER LA PAROLE À Hatchepsout ( 1ère femme pharaonne de l’Égypte antique), Confucius, Averroes, Olympe de Gouges, Sitting Bull, Jean Jaurès, Gandhi, Charlie Chaplin, Mère Teresa, Martin Luther King Jr, Edmond Michelet, Joséphine Baker, Bob Marley, James Baldwin, Rosa Parks, Aimé Césaire, Nelson Mandela, Simone Veil.
» MUSÉE À CIEL OUVERT »
LA PRESSE EN PARLE
SYLVIE LAPORTE
Diplômée du Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique (classe de Michel Bouquet), Sylvie est actrice, autrice, compositrice interprète, elle s’illustre dans de nombreuses productions artistiques ( théâtre/cinéma/Musique ). Au Théâtre, elle joue aux côtés de Maria Casarès sous la direction de Bernard Sobel et de Daniel Mesguich dans « Folie ordinaire d’une fille de Cham ». Elle est dirigée par Jérôme Savary, Michel Dydim, Gabor Rassov, Gérard Watkins, Jean-Michel Martial, François Kergourlay dans des textes classiques et contemporains. Elle joue dans la Cour d’Honneur du Palais des Papes « La tragédie du Roi Christophe » d’Aimé Césaire mis en scène par Jacques Nichet. Au cinéma, on la voit aux côtés de Miou-Miou, Nicole Garcia, André Dussolier dans des films de Michel Deville. Elle tourne avec Jean Rouch aux côtés de Jenny Alpha » Folie ordinaire d’une fille de Cham » dernièrement rediffusé au Brooklin Academy of Music ( BAM ) à New York, au Coral Gables Art cinema de Miami et au MK2 Quai de Seine.
Elle met en scène de nombreux spectacles dont « la Ronde » d’Arthur Schnitzler , « le cahier d’un retour au Pays Natal » d’Aimé Césaire. ( Théâtre de la Tempête, Chapelle du Verbe Incarné).
Musicienne, elle est découverte et révélation du Printemps de Bourges et donne, en tant que pianiste chanteuse, de nombreux concerts en Europe, en Amérique du Sud, fait les premières parties d’Arthur H ou de William Scheller et participe à de nombreux Festivals : Africolor, Fête de l’Humanité, Francopholies de la Rochelle. Elle produit son LP de 11 titres Urban Opus.
Elle vient d’interpréter en Mars 2025, le « Cahier d’un retour au Pays Natal » d’Aimé Césaire à la Sorbonne dans l’amphithéâtre Guizot dont elle signe la mise en scène. ( Festival des Dionysies)
Elle est porteuse et conceptrice du projet du Mur de la Paix lauréat du Budget participatif 2016 où elle fait appel au peintre Ernesto Novo pour réaliser cette fresque historique au Collège Edmond Michelet.
LAURENT REY
Formé au conservatoire national supérieur d’art dramatique de Paris (classe de Michel Bouquet, promotion 1982), il est le petit-fils d’ Edmond Michelet et intervient souvent en tant qu’acteur au Musée Edmond Michelet de Brive-la-gaillarde.
Laurent Rey a travaillé essentiellement au théâtre, notamment sous la direction de Jean-Pierre Miquel, Julie Brochen, Jean-Louis Benoît, Daniel Mesguich, Andrzej Seweryn, Sandrine Anglade, Jean-Pierre Vincent, Jacques Lassalle, Jacques Rosner, Jean-Michel Ribes, Eric Vigner, Fabienne Gozlan, Claude Confortés, Nicolas Lormeau…
Pensionnaire de la Comédie Française (1995- 2002), il y a joué notamment dans Hedda Gabler d’Ibsen, le mal court d’Audiberti, les fourberies de Scapin de Molière, le Legs de Marivaux, Amorphe d’Ottenburg de Grumberg, la vie parisienne d’Offenbach, l’intervention de Hugo, l’hiver sous la table de Topor, le misanthrope de Molière .
A tourné pour le cinéma et la télévision notamment sous la direction de Antoine de Caunes, Etienne Chatiliez, Roschdy Zem, Michel Muller, Sam Karmann, José Pinheiro, Bernard Dumond.
Il a également mis en scène Calaferte, Dubillard, Karl Valentin, Billetdoux, Marivaux et Musset, et a adapté et interprété la sonate à Kreutzer de Tolstoï pour l’ensemble « musique oblique » avec lequel il collabore depuis plus de vingt ans.
Pédagogue, il a dirigé la classe d’art dramatique du conservatoire de Vincennes (1998 -2024)
SAMUEL LÉGITIMUS
Diplômé de l’école du Théâtre National National de Chaillot, Samuel Légitimus est metteur en scène, acteur, journaliste, traducteur et conférencier, comédien et président fondateur du Collectif James Baldwin pour lequel il organise de nombreux évènements ( Centre de danse Rick Odums, Manufactures des Récollets,100ECS, Centre Curial, Palais de Chaillot, Sacd)
La production du réalisateur Raoul Peck lui confie la mission de présenter les débats autour de la sortie du film « I am not your negro » notamment avec Françoise Vergès au cinéma l’Arlequin.
Il a mis en scène « le coin des amen » de James Baldwin au théâtre de l’Épée de Bois ou « Celle des îles » de l’auteur tchadien Koulsy Lamko au Lavoir moderne parisien; Il enregistre des voix pour France Culture.
Au théâtre, il joue sous la direction de Gabriel Garran assisté de Pascal Nzonzi dans « Bintou » de Koffi Kwahulé aux côtés d’Aïssa Maiga (Tilf et au centre culturel Suisse). En 2022, il co-signe avec Sarah Vermande la traduction de « Un raisin au Soleil » de Lorraine Handsberry publié aux éditions de l’Arche. En septembre 2024, Samuel Légitimus est le premier récipiendaire du « JAMES BALDWIN CENTENNIAL PURVEYOR AWARD » un prix international spécialement créé en cette année de centenaire de l’écrivain par la famille Baldwin pour « L’engagement d’un individu et ses efforts considérables pour maintenir vibrants la vie, le message et la vision de James Baldwin. »
LUC SAINT-ELOY
Diplômé de l’université de Saint-Denis en cinéma et formé au Studio Charpentier à Paris, Luc Saint-Éloy est auteur, comédien, metteur en scène, directeur fondateur du Théâtre de l’Air Nouveau.
Au cinéma et à la télévision, il interprète de nombreux personnages historiques : Gaston Monnerville dans la série TV, « Galmot Aventurier » de Alain Maline, le Colonel Louis Delgrès dans « Sucre amer » et « 1802, l’Epopée Guadeloupéenne » de Christian Lara, Justin Catayée dans le docu-fiction de Benoit Cornueau. En 2021, il obtient le SOTIGUI D’OR et le SOTIGUI du meilleur acteur de la diaspora pour son rôle dans « AL » et en 2024, au Festival international Panafricain de Cannes il reçoit le DIKALO AWARD du meilleur acteur dans YAFA, le pardon, films du metteur en scène Guadeloupéen Christian Lara.
Auteur, il est lauréat du premier concours d’écriture dramatique de la Soif Nouvelle organisé par le Centre Dramatique Régional de la Martinique avec sa pièce Trottoir Chagrin,. Diffusée sur France Culture dans une réalisation de Georges Peyrou, elle est étudiée aux Etats-Unis, à l’Université de Pensylvannie, au Department of French College of the Liberal Arts. Traduite en anglais par Josh Cohen, elle est présentée à New-York sous le nom de « Street Sad » dans le cadre du Caribbean Theatre Action au Segal Theatre Center.
Metteur en scène, il met en scène une fresque historique à Paris, « Les Echos de la Mémoire » et « les Milans du Temps« , avec plus de 450 personnages pour la commémoration du 150ème anniversaire de l’abolition de l’esclavage.
Après plus d’une vingtaine de créations, il signe dernièrement la mise en scène, de « L’impossible procès » succès public avec le comédien Pierre Santini ( tournée en Martinique,Guadeloupe au Festival des Francophonies de Limoges et au Théâtre de l’Épée de Bois
Il crée et dirige le Centre Culturel du Théâtre de l’Air Nouveau à Pantin, pour la promotion des arts et cultures afro-caraïbes et un Ciné-club parrainé par le réalisateur américain Melvin Van Peebles tout en animant également une émission radiophonique mensuelle « Le Ciné-Théâtre de l’Air Nouveau » sur Média Tropical.
Producteur et réalisateur de la série documentaire radiophonique de 26 épisodes sur la traite négrière et l’esclavage « Les échos de la mémoire », il l’adapte en exposition sonore et visuelle pour le Jardin du Luxembourg à Paris, inaugurée par le président de la République, François Hollande le 10 mai 2013.
Il écrit et co-réalise « La Barrière des Préjugés » avec Foued Mansour, 4 courts métrages contre les discriminations, diffusée sur les chaines nationales. En 2008, son film « Map-Ternité« , obtient le prix du meilleur court métrage au Festival Vues d’Afrique à Montréal, au Canada et obtient la Mention spéciale du Jury au FEMI 2009 en Guadeloupe.
Fervent défenseur des cultures des mondes noirs, il est le porte-parole du Collectif ÉGALITÉ qui luttera durant des années contre l’invisibilité des artistes noirs et des minorités visibles dans le paysage audiovisuel et cinématographique. Son intervention aux côtés de l’écrivaine franco-camerounaise Calixthe Béyala, lors de la 25ème cérémonie des Césars en février de l’an 2000, reste gravée dans toutes les mémoires.
LOLITA PICQUET
Lolita Picquet se forme en hypokhâgne et khâgne spécialité théâtre à Paris puis obtient un Master d’Études théâtrales à la Sorbonne Nouvelle. Elle pratique l’art dramatique au Conservatoire de Vincennes. Elle a participé à plusieurs pièces de théâtre de rue, notamment le spectacle « On veut » de la cie Ktha dans sa version polyphonique pour le festival Onze bouge de Paris ou encore « l’instant T » de la cie La vaste entreprise pour le festival Art’r. Elle est co-fondatrice du collectif Le goût du feu, un collectif de théâtre qui diffuse depuis 2023 sur le territoire parisien deux spectacles : AGRESTE, et MAUVE ROSE, inspiré de l’œuvre de l’auteur brésilien Newton Moreno. En dehors du théâtre, elle s’intéresse notamment à la danse, à l’écriture et à la jongle.
CHARLY THYCOT
Il se définit lui-même comme un » Ouvrier du Spectacle ».
MAUD LEMAISTRE
Diplômée de l’école Louis Lumière, Maud Lemaistre est une professionnelle reconnue dans le domaine de la cinématographie, spécialisée en tant que directrice de la photographie et assistante opératrice.
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